Al via da domani l’ottava edizione del Festival Chitarristico Internazionale “Città dello Jonio”; nato nel 2017 da un’idea della direttrice artistica M^ Maria Ivana Oliva, Presidentessa dell’Associazione musicale “Guitar Artium”, l’evento pone i riflettori sulla “chitarra” con l’intento di offrire al territorio un connubio di musica di qualità e valorizzazione delle risorse culturali della città di Taranto.

Il Festival è patrocinato dal Comune di Taranto ed è “una manifestazione di elevato spessore artistico-musicale che sposa la mission dell’Amministrazione Comunale quale quella di offrire eventi variegati e fruibili da tutta la cittadinanza”.

La manifestazione è sostenuta moralmente, altresì, da Regione Puglia e Centro di Servizi di Volontariato di Taranto, che ne riconoscono l’importanza esclusiva sul territorio.

Come nella passata edizione, il Festival si estende anche a Pulsano; l’evento è patrocinato dall’Amministrazione comunale e si terrà nel Chiostro Ex Convento dei Frati Riformati sede del MAP – Museo Archeologico, grazie alla volontà dell’Assessore Antonella Lippolis che “intende offrire eventi artistico-culturali internazionali per un Comune che ospita turisti provenienti da tutto il mondo”.

Novità 2024 è il concerto presso l’Ospedaletto di Martina Franca, antica Casa Cappellari costruita nel 1783 e che ospitava i poveri della città.

Dal 2 al 12 luglio concertisti di diverse nazioni: Spagna, Germania, Tailandia, Italia, si esibiranno in formazioni diverse e con programmi che spaziano tra le opere più significative della letteratura chitarristica.

Il Festival si apre, appunto, martedì luglio alle ore 21.00 presso la Chiesa Regina Pacis di Lama con il chitarrista spagnolo Jonnathan El Barouki, conosciuto come il chitarrista venezuelano più influente e importante della sua generazione e residente da anni in Spagna.

È il presidente e fondatore del Festival Internazionale della Chitarra di Spagna FIGUE nonché membro dell\'Associazione dei Compositori di Madrid e della Società Generale degli Autori e Compositori di Spagna. Fondatore e direttore del Quartetto Chitarristico di Madrid. Ha, inoltre, un dottorato di ricerca in Scienze dell\'Educazione con un diploma post-dottorato in Ricerca e un Master in Musica con menzione in Esecuzione strumentale. Ha fatto parte del corpo docente del Master in Musica presso l\'Università Simón Bolívar del Venezuela ed è stato un professore presso il Conservatorio Statale di Musica di Aragua. Ha effettuato un\'importante tournée in diverse sale da concerto in America Latina ed Europaed è stato premiato in vari concorsi di chitarra. Il suo lavoro come compositore è stato eseguito da diverse orchestre ed artisti. Attualmente fa una vita artistica da Madrid, Spagna. Riceverà il consueto “PREMIO CITTA’ DELLO JONIO” da parte dell’Amministrazione comunale quale personalità che si è distinta nel campo chitarristico

Il 3 luglio alle ore 21.00, stessa sede Chiesa Regina Pacis, doppio concerto con Francesco Tizianel - chitarra fingerstyle- e Paolo Zaccaria .

Uno dei caratteri distintivi di Francesco Tizianel è il suo suono unico, pulito e brillante che, unito allo stile fingerstyle, da subito all’ascoltatore l’impressione di ascoltare un’orchestra intera producendo contemporaneamente con la sua sola chitarra le linee melodiche, il basso, l’accompagnamento e le parti percussive. Il tutto sfocia in un repertorio acustico che rivisita brani

della musica pop, grazie anche al particolare utilizzo di una chitarra a 7 corde da lui stesso pensata e progettata. Con lui anche i brani più noti hanno un gusto diverso e riconoscerli è una bellissima esperienza per il pubblico. Lo spettacolo alterna momenti di ottima tecnica esecutiva a racconti della sua ricca vita personale ed artistica accompagnati da composizioni originali. Stiamo parlando di uno “One man band” ispirato, che ha suonato con grandissimi musicisti e che si è formato oltreoceano perfezionando la sua tecnica con Tuck Andress del duo Tuck & Patti che sono stati i suoi primi produttori e Francesco il primo chitarrista al mondo prodotto da loro. Diplomato con Lode e “Menzione speciale” presso l’accademia Lizard di Firenze, compositore e arrangiatore, nella sua attività estesa dirige uno dei più prestigiosi Istituti musicali della provincia di Pordenone.

Il giovane emergente Paolo Zaccaria nasce a Grottaglie nel 1994. Consegue la Laurea di Primo Livello in chitarra presso il Conservatorio “Nino Rota” di Monopoli e la Laurea di Secondo Livello presso il Conservatorio “Niccolò Piccinni” di Bari. Deve la sua formazione ai Maestri Massimo Felici e Umberto Cafagna. Ha frequentato il Master di Secondo Livello presso il Conservatorio “Arrigo Boito” di Parma seguendo i corsi di Oscar Ghiglia, Stefano Grondona, Massimo Felici, Lorenzo Micheli, Giampaolo Bandini e Giuseppe Pepicelli. Si è perfezionato con i Maestri Umberto Cafagna e Stefano Grondona. Ha frequentato i corsi di Oscar Ghiglia, tenuH nell’ambito degli “Incontri ChitarrisHci di Gargnano”. Ha frequentato i corsi di alcune tra le più importanti personalità del panorama chitarristico e vinto numerosi concorsi internazionali.

Il 4 luglio – ore 20.00 Chiesa Regina Pacis - di scena i Giovi Talenti e l’orchestra giovanile “Andrés Segovia” diretta dalla prof.ssa Maria Ivana Oliva. Ormai da otto anni l’Associazione Guitar Artium continua a porre particolare attenzione ai giovani con varie attività di sensibilizzazione e formazione mirate a a suonare con i compagni. La musica d’insieme ha finalità diversificate:“sviluppa la dimensione relazionale”, -suonare uno strumento in gruppo, infatti, allena all’autodisciplina e all’autocontrollo e funge da stimolo nell’interazione con gli altri, nella duplice dimensione musicale e sociale - “aiuta la formazione musicale” - suonando con gli altri stimola la formazione musicale di base, si sviluppa il senso ritmico e melodico e la capacità di rispettare il proprio ruolo nell’ensemble, seguendo il gesto del Direttore - Nell’orchestra “Non esiste un capo, ma solo un Direttore” perché il lavoro in orchestra è un lavoro di squadra. Nessuno è leader assoluto, ognuno è indispensabile per creare magia e suscitare emozioni. Ogni ragazzo partecipa in base alle proprie capacità ed attitudini, e le parti strumentali sono opportunamente create in relazione alle competenze strumentali di ciascuno.

Il 9 luglio - Palazzo di Città, 10 luglio - Chiostro Ex Convento dei Frati Riformati sede del MAP – Museo Archeologico e 12 luglio – Ospedaletto di Martina Franca di scena il duo proveniente dall’ Asia Anton Isselhardt – flauto/ Germania e Pongpat Pongpradit –chitarra/Tailandia.

La collaborazione artistica del Duo è iniziata nel 2017 con il duo “Wind & Strings”. Entrambi si sono affermati dopo un po\' come duo leader di questo genere musicale nel sud-est asiatico. Si esibiscono con riferimento al passato, con le sue tradizioni musicali dimenticate nel 19° secolo, ma anche con un focus sulle sfide musicali del futuro. L\'ampio repertorio contiene trascrizioni di ottima fattura del periodo rinascimentale e barocco. Le composizioni originali dei tempi viennesi di Beethoven e Schubert conducono al linguaggio musicale del romanticismo di alcuni maestri dell\'Europa centrale e meridionale come Johann Kaspar Mertz, Mauro Guliani, Luigi Legnani. Inoltre, le deliziose composizioni di compositori latinoamericani dei primi Dal XX secolo fino al XXI secolo sono una parte importante del loro repertorio, così come le illustri composizioni dei compositori francesi dell\'inizio del XX secolo. Vengono prese in considerazione anche strumentazioni estese e varie per progetti futuri, nonché trascrizioni impegnative con strumentazioni speciali. L\'amicizia tra Anton e Pongpat, combinata con l\'unicità artistica di questi due musicisti esperti, supporta la visione, facendo tournée in tutto il mondo, fornendo raffinata musica da camera a un pubblico curioso.

L’11 luglio alle 21.00-Chiesa Regina Pacis il Festival apre le porte al Jazz ed al Funk con una proposta elegante e di grande qualità musicale offerta dal un quartetto di professionisti FIND OUT: Francesco Lomangino (Sax e flauto), Antonio Vinci (Tastiera), Vincenzo Cristallo (Chitarra), Pasquale Angelini (Batteria).

Funky autentico, linguaggio jazz, riff rock, elettronica e soundtrack, sostengono melodie semplici ipnotiche e a volte complesse dei Find Out. Con diverse esperienze ed estrazioni musicali. La forza della Band sta nell’utilizzo di un groove mantrico, come nel brano Saguifunk ispirato al ritmo sexy e ipnotico di “Funky Drummer” di Brown, che accompagna temi ripetitivi, che rafforzano l’ipnosi del pezzo e improvvisazioni jazz d\'avanguardia. In brani come Apollo, dove ritroviamo molto l\'utilizzo di soundtrack ed elettronica, i Find Out esprimono un\'idea di composizione che passa dal progressive fino al crossover, toccando anche momenti di pura psichedelia. Presenteranno il loro ultimo lavoro.

 L’ingresso agli eventi è libero fino ad esaurimento posti. INFO 347.1790060

www.associazioneguitarartium.com

È nel vivo a Taranto l’edizione 2024 di Medimex, l’International Festival & Music Conference promosso da Puglia Sounds, il programma della Regione Puglia per lo sviluppo del sistema musicale regionale attuato con il Teatro Pubblico Pugliese-Consorzio Regionale per le Arti e la Cultura. Domani sera e domenica sera il clou con i concerti sulla Rotonda del Lungomare, che fanno di Medimex 2024, secondo il presidente della Regione Puglia, Michele Emiliano, “un’edizione straordinaria. Abbiamo venduto i biglietti in tutte le parti del mondo, quindi tutti si renderanno conto che non c’è solo il G7 in Puglia e che forse il G7 è venuto facilmente e naturalmente in Puglia grazie alla qualità generale di questa regione e dei pugliesi”. Il primo concerto di domani sera è quello di The Smile (prima data in Italia), seguito domenica 23 giugno da i Pulp (unica data italiana) e The Jesus and Mary Chain (unica data Sud Italia). The Smile é una  band composta da Tom Skinner, Jonny Greenwood e Thom Yorke, per la prima data italiana del tour “Live in Europe 2024” nel quale presentano dal vivo il disco “Wall Of Eyes”, uscito a gennaio 2024 per XL Recordings. Registrato tra Oxford e gli Abbey Road Studios, è il seguito del debutto del 2022 “A Light For Attracting Attention”, che ha ricevuto il plauso da parte di riviste come The Guardian, Pitchfork, The Observer, The Needle Drop, Rolling Stone, New York Magazine, Uncut, MOJO e altre ancora. L’album è prodotto e mixato dal già collaboratore Sam Petts-Davies e gli arrangiamenti per archi sono della London Contemporary Orchestra. L’album contiene 7 tracce: “ Teleharmonic”, “Read The Room”, “Under Our Pillows”, “Friend Of A Friend”, “I Quit”, “Bending Hectic”, “You Know Me!”.  L’edizione 2024 vede il ricordo di Ernesto Assante, il giornalista e critico musicale recentemente scomparso, che per anni è stato consulente artistico del Medimex. E il premio “premio Ernesto Assante 2024” sarà consegnato proprio a The Smile, gruppo musicale britannico, per “la capacità di innovare e l\'originalità nell\'ambito della musica pop-rock”.

 Ad Assante é stato dedicato quest’anno il premio intitolato a figure importanti della musica che nelle precedenti edizioni del Medimex é stato consegnato ad artisti come Iggy Pop, Patti Smith, Bryan Ferry, Kraftwerk e Liam Gallagher, tutti ospiti dell’evento di Taranto. Riferendosi ai concerti di domenica sera con i Pulp e The Jesus and  Mary Chain, Cesare Veronico, coordinatore artistico Medimex-Puglia Sounds, ha detto che la serata del 23 giugno a Taranto “ha tutti i requisiti per essere la sorpresa positiva dell’estate italiana. Ogni anno registriamo una buona vendita di biglietti all\'estero, ma quest\'anno, grazie all\'unica data italiana dei Pulp, il dato dei biglietti venduti all\'estero supera il record dei Paesi coinvolti come provenienza del pubblico. Sono stati acquistati abbonamenti e biglietti in 29 Paesi dagli Stati Uniti alla Russia, con la quasi totalità dei Paesi europei”. I Pulp sono anch’essi un gruppo rock britannico.